Hos HAUT undersøger Arian breaking som en levende praksis og som en måde at stille spørgsmål i fællesskab. Hans tilgang udspringer af en bevægelsesvokabular, der har sine rødder i breaking, og af hans position som kunstner, der er kommet ind i scenekunsten fra dens yderkant.
Med udgangspunkt i temaet aging i breaking kredser forløbet om, hvordan en breaker kan blive ved med at være aktiv i miljøet, når kroppen ændrer sig. For yngre breakers handler udvikling ofte om at udvide kroppens muligheder, men det er endnu uklart, hvilke nye betydninger en dybere praksis kan få, når bevægelighed og belastning begynder at skrumpe. En af de ritualer, der er ved at tage form, er, at en breaker, når vedkommende fylder 30, kæmper mod sine jævnaldrende i 30 sammenhængende udvekslinger af improviserede dansefraser: de laver 30 rounds. Da en round typisk er en fysisk krævende frase på omkring et halvt minut, og gentagelse normalt regnes for tabu, bliver 30 rounds et tegn på modenhed i praksissen og et udtryk, der vækker respekt i miljøet. På den måde fungerer ritualet som en rite of passage to eldership.
Breaking er en dansestil og subkultur, der opstod i 1970'ernes Hip Hop block party-miljø i de sorte og puertoricanske miljøer i Bronx, New York. Udtrykket trækker på inspiration fra blandt andet jazz, tap, salsa, Cossack dance, gymnastics og Kung Fu movies. I sin performative form bygger breaking desuden stærkt på de afroamerikanske traditioner call and response og cypher, hvor danserne danner en cirkel og skiftes til at danse. Siden har breaking spredt sig globalt, bevæget sig ind i populærkulturen, fået et bredere bevægelsessprog og udviklet sine egne normer og æstetikker. I dag står genren i spændingsfeltet mellem kommercielle konkurrencer, underground jams, professionel atletik og scenisk oversættelse.
Til denne residency har Arian inviteret en kreds af andre breakers samt det lokale breaking-miljø i København, som løbende vil arbejde med ham på drop-in-basis. Sammen vil de reflektere over breaking som kulturel praksis formet af migration, solidaritet og modstand, og over hvilke spændinger der opstår, når man bliver voksen i den kultur. Med det afsæt undersøger de bevægelsesgrammatik og sociale signaler som et territorium, man kan træde ind i og hente materiale fra til iscenesættelse. Derudover arbejder Arian sammen med Tijana Miskovic, som skal hjælpe ham med at internalisere en transcultural sensibility i sit arbejde - især den, der spænder over det kulturelle rum mellem Denmark og former Yugoslavia - og samtidig skabe en intergenerationel forbindelse mellem kunstnere fra den Balkan diaspora.
Køb/bestil billet